TOBIAS JESSO JR. – “Without You” (Alternate Version)

Tobias Jesso Jr ha condiviso una nuova versione di “Without You”, tratta dal suo acclamato album di debutto ”Goon” (True Panther Sounds). Questa versione alternativa è stata registrata con un’intera sezione d’archi e queste le parole dell'autore: «La prima volta che ho ascoltato degli archi in “Without You” è stato quando ho suonato la canzone al Conan. Sia io che Ariel [Rechtshaid], che ha prodotto la canzone, avevamo in mente gli archi quando l’abbiamo registrata, ma non siamo riusciti ad inserirli nell’album a causa di vincoli di tempo e budget. Non sono mai stato un grande fan delle versioni alternative, ma ho fatto un’eccezione questa volta perché è diventato difficile ascoltare quella canzone in altro modo dopo quella performance».
In aggiunta, il brano di Tobias “True Love” è ora disponibile per la prima volta. Preordina il 7’’ di 'True Love' / 'Without You' (alternate version) sul sito True Panther e ricevi subito il libro con gli spartiti di ‘Goon’:
http://www.truepanther.com/store/releases/true-love--without-you-alternate-version
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YO LA TENGO - “Deeper Into Movies”

Freschi della celebrazione del loro trentesimo anniversario come una delle band più amate e influenti della storia del rock, gli Yo La Tengo annunciano l’uscita di “Stuff Like That There” il 28 agosto via Matador Records (distribuzione SELF) e le tappe del loro tour mondiale che partirà il 23 settembre da NY e toccherà l’Italia a fine ottobre.
Al trio formato da Ira Kaplan, Georgia Hubley e James McNew si riunisce Dave Schramm, ex componente della band, alla chitarra elettrica e la band torna come quartetto in occasione del 25° anniversario dell’album “Fakebook” (una raccolta di cover di altri artisti e di brani degli Yo La Tengo e di canzoni originali) e di questo tour mondiale. Questa formazione dal vivo senza precedenti - con Ira alla chitarra acustica, Georgia in prima fila con una batteria ridotta all’essenziale, James al basso e Dave alla chitarra elettrica - è un’occasione da non perdere, ci sono voluti 31 anni perché si riunissero e potrebbe benissimo essere l’ultima volta.

KATHRYN WILLIAMS – “Hypoxia”

Kathryn Williams torna a due anni dal precedente “Crown Electric” con il nuovo album ”Hypoxia”, in uscita il 16 giugno via One Little Indian Records con distribuzione Audioglobe. Anticipato dal singolo Mirrors, il disco si ispira al romanzo semi-autobiografico della tormentata poetessa statunitense Sylvia Plath “La Campana di Vetro” (The Bell Jar). Il progetto per “Hypoxia” è nato nel 2013, dopo la telefonata ricevuta dalla cantautrice folk-pop britannica da parte di Claire Malcom dell'associazione letteraria inglese New Writing North, che le ha commissionato un tributo a Sylvia Plath per il Durham Book Festival, celebrazione della vita e delle opere della poetessa a 50 anni dalla pubblicazione di “La Campana di Vetro”. La Williams si è subito messa all'opera per realizzare dei brani i cui testi non fossero le poesie stesse della Plath o dei riferimenti ad esse, trovando tuttavia difficoltoso rendere giustizia al materiale letterario senza penalizzarne l'intensità, arrivando presto ad avere 8 brani pronti e insieme all'amico e collaboratore Ed Harcourt, già produttore del disco, ha infine composto il nono pezzo Cuckoo, completando così la tracklist di “Hypoxia”.

FARMER SEA – “Comes A Day”

In arrivo a settembre su Dead End Street Records il terzo album dei Farmer Sea, intitolato “Nobody Listens, Nobody Cares”. Prodotto da Marco Jacopo Bianchi (Drink To Me, COSMO) e registrato tra Torino e Ivrea, è il disco più ambizioso dei Farmer Sea, che arricchiscono la loro tavolozza di inedite sfumature psichedeliche, guizzi soul e synth analogici, pur mantenendo intatto il loro stile.
In anteprima, ecco il primo estratto "Comes A Day": brano che fa da ponte tra il passato, il presente e il futuro dei Farmer Sea. La melodia e le chitarre legate alla struttura classica dell'indie rock si uniscono ad un basso pulsante alla Peter Hook, infiltrazioni elettroniche e droni in lontananza a fornire una cornice che viene completata da una coda lisergica sospesa, quasi un invito a voler scoprire la musica che verrà dai Farmer Sea dopo l'estate.

BANG GANG – Silent Bite

Dopo 7 anni di silenzio è pronto il nuovo album del compositore islandese Bardi Johannsson: “The Wolves Are Whispering out” in uscita il 23 giugno 2015, anticipata dal singolo “Out of Horizon” ed ora dal brano ”Silent Bite”. Per capire Bardi Johannsson bisogna innanzitutto immergersi nell’atmosfera tipica dell’Islanda. Pensare ai venti gelidi di Reykjavik, alle aurore boreali e alla natura che regna sovrana sull’uomo. E’ da questi elementi che nasce il nuovo album di Bang Gang aka Bardi Johannsson “The Wolves Are Whispering” (I Lupi stanno sussurrando) a cui hanno collaborato Helen Marnie (Ladytron), Keren Ann (Lady & Bird), Jofridur Akadottir (Samaris, Pascal Pinon) e I Bloodgroup.
Nonostante la sua assenza dalle scene come Bang Gang, Bardi Johannsson stato molto impegnato come compositore su diversi progetti. Le sue collaborazioni includono il duo electro-pop Starwalker con Jean-Benoît Dunckel degli Air e Lady and Bird con Keren Ann. Ha inoltre lavorato alle musiche di vari documentari e film incluso Would You Rather di David Guy Levy (con Daniel Hunt), e il successo francese De Toutes Nos Forces girato da Nils Tavernier.

MANAGEMENT DEL DOLORE POSTO OPERATORIO – “Vieni All’Inferno Con Me”

Il quarto disco del Management Del Dolore Post-Operatorio è uscito il 28 aprile 2015. Il nuovo lavoro è pubblicato dall'etichetta di punta della scena indipendente italiana, La Tempesta Dischi. Il disco è stato prodotto e registrato da Giulio Ragno Favero (Il Teatro degli Orrori). Le immagini collage della copertina e dell’artwork sono opera di Pasquale De Sensi. Le nuove tracce scritte dalla band e raccolte in ”I Love You” sono undici. Come sempre il tono fortemente letterario della scrittura del cantante Luca Romagnoli si rispecchia anche nei titoli. Due testi sono di altri autori: Scrivere Un Curriculum è tratto dalla poesia del premio Nobel Wislawa Szymborska, mentre Il Mio Giovane e Libero Amore è tratto da uno scritto anarchico del 1921. L'idea per il titolo dell'album nasce dall'omonimo film del 1986 di Marco Ferreri, dove il protagonista (Christopher Lambert), stanco del suo rapporto con le donne, si innamora di un portachiavi con la forma di un volto femminile che al suo fischio risponde dicendogli "I love you!”.