Intervista con Max Casacci dei Subsonica in occasione del concerto del Primo Maggio a P.zza S. Giovanni in Roma

Domanda di rito sul nuovo disco. Le sonorità elettroniche dell’”Eclissi” ci riportano ai vostri esordi, sicuramente con un sound più moderno. Come avete creato questo intreccio tra “vecchie” e “nuove” linee melodiche su base elettronica?
Se da un lato ci siamo divertiti a confrontarci con un suono in alcuni casi anche quasi filologico da anni ’90, nell’altro caso abbiamo ripreso il nostro rapporto con la materia elettronica, riaggiornando però completamente i codici. Un esempio può essere dato da un brano come “Ali Scure” che utilizza delle soluzioni molto minimal, berlinesi e le sviluppa in senso narrativo, con i suoni che si deformano e sottolineano l’aumento della drammaticità del testo. Abbiamo cercato di non utilizzare soluzioni già rimasticate da altri ma con la costante esperienza di Samuel e di Boosta in qualità di dj, di remixatori, abbiamo introdotto l’elettronica in una forma consapevole molto più di un tempo, per cui siamo riusciti a creare nuovamente una sintesi, a distanza di dodici anni, differente da quella degli esordi, a nostro avviso molto molto credibile.

E’ uscito un vostro nuovo video “Quattrodieci”, che verrà usato come colonna sonora della serie, cult, Lost. Come è nata questa “collaborazione”?
I ragazzi della Fox al momento del varo della quarta serie ci hanno chiesto di poter usare questo brano. Probabilmente perché vedono una sorta di affinità, che per certi versi possiamo anche vedere noi, tra un’esperienza di comunicazione molto attuale come quella di Lost e i Subsonica. Per esempio Lost ha questo tipo di sviluppo di trama modulare, addirittura la trama stessa è stata modificata ed è cresciuta anche in base alle discussioni che i gruppi in rete facevano con gli autori, modalità assolutamente nuova e interessante. Il ricorso di un certo tipo di tecnologia arcaica ricorda anche un tipo di gioco che noi facciamo con la tecnologia. Questi punti di contatto sono solo degli esempi di come abbiano percepito una sorta di sensibilità comune. Dopodiché faceva anche gioco che nel nostro titolo ci fosse il quattro riferito appunto alla quarta serie, visto che Lost gioca anche molto con la numerologia. Per noi quel brano in realtà rappresenta tutt’altro, è la data della scomparsa di una nostra carissima amica.

Proprio perché “Quattrodieci” è un pezzo a cui tenete molto, scritto per la scomparsa della vostra amica, mi chiedevo se la scelta di usarlo in un contesto “frivolo” come Lost, non sembrava un po’ svilirne l’argomento.
Ci siamo posti la questione ma alla fine abbiamo ritenuto che veicolare di più un brano non significa svilirlo, non ne avremmo mai fatto un singolo, cosa che infatti non abbiamo fatto. Abbiamo dato però la possibilità alla canzone di essere ascoltata più di quanto non lo fosse, abbiamo poi fatto delle interviste nelle quali abbiamo parlato della vera natura del testo del brano e non abbiamo trovato nulla di contraddittorio in questo.

“Canenero” ha vinto il premio di Amnesty International. Come vi è venuto in mente di scrivere un brano su un tema così delicato e soprattutto non avevate paura di cadere nella retorica, visto anche il testo piuttosto forte del vostro pezzo?
Il fatto di voler toccare un tema delicato significa automaticamente mettere in conto il rischio di banalizzare un argomento e tutto ciò rappresenta una sfida. Noi l’abbiamo raccolta e il premio di Amnesty International ci fa capire in qualche modo di averla vinta, anche grazie all’ausilio di un elemento di confronto, il libro di Giuseppe Genna “Dies Irae”; la visualizzazione di queste fauci sbavanti del cane nero arriva proprio da questo racconto, in cui si parla di una persona abusata dall’infanzia che continua a convivere con la persistenza di questo trauma. Forse il fatto di rifarci almeno come linea di partenza all’esperienza di uno scritto potente come Giuseppe Genna, ci ha dato il coraggio di andare fino in fondo all’argomento.