Frank Gambale “La chitarra è uno strumento potente… nelle mani giuste” di Tommaso Liorni

Quattro giornate di grande jazz con artisti internazionali che si alterneranno sul palco dell’Eddie Lang Jazz Festival dal 27 al 30 luglio presso il Giardini Castello Pignatelli a Monteroduni (Isernia). Tra i nomi spicca anche quello di Frank Gambale che sarà di scena il 30 luglio insieme alla sua All-Star band a chiudere la rassegna. Insieme a lui abbiamo parlato del concerto, di chitarra e anche della situazione che sta attraversando la musica negli ultimi tempi.

Cominciamo parlando del concerto all'Eddie Lang Jazz Festival. Nel frattempo, vuoi parlarci dello spettacolo e che tipo di repertorio suonerai?
“In primo luogo, non vedo l'ora di presentare la mia All-Star band all'Eddie Lang Jazz Festival. La musica che suonerò è un'ampia selezione dal mio vasto repertorio. Ho 20 album da solista, circa 20 li ho fatti con Vital Information e 3 album con Stu Hamm e Steve Smith quindi ho mlta musica da cui attingere. Una cosa che mi piace presentare sono le varie chitarre. Alcune canzoni sono acustiche, alcune sulla mia chitarra jazz e altre sulla mia chitarra elettrica. Penso che questo renda uno spettacolo interessante e vario. Ho anche una nuova canzone ancora da pubblicare nella scaletta”

Dato che sei in Italia vorremmo sapere la tua opinione sui musicisti italiani e soprattutto sui chitarristi….
“Ci sono molti grandi chitarristi in Italia, Maurizio Colonna, Andrea Braido, Ciro Manna, Marco Sfogli per citarne alcuni tutti bravi!”

Abbiamo sentito spesso da artisti stranieri che i musicisti italiani sono apprezzati per il loro senso melodico e il loro lirismo. Sei d'accordo con questo pensiero?
“Dico sempre scherzosamente che, se vuoi fare affari con la chitarra, devi cambiare il tuo nome in uno italiano (ride). Lo penso, gli italiani sono appassionati e romantici e hanno una ricca tradizione di arte, compositori, scienziati ed esploratori... E questo si traduce sicuramente in musica e chitarra. Sono grato ogni giorno di essere cresciuto come un italiano al 100% in una famiglia italiana anche se ero in Australia; l'esperienza di crescere in una famiglia italiana non è paragonabile quella in qualsiasi altro tipo di famiglia in Australia”

Sappiamo anche che hai fatto diverse collaborazioni in Italia. C'è qualche musicista in particolare con cui vorresti lavorare su qualche nuovo progetto?
“Pino Daniele… Ma per quello è un po' tardi. Le mie radici sono napoletane, lui era un napoletano consumato. Sono stato felice di averlo conosciuto e di aver condiviso il palco con lui una volta a Napoli. Non mi viene in mente nessun altro, ma sono sempre aperto a nuove possibilità”

In passato, alcuni hanno sostenuto che la chitarra jazz nel jazz fosse semplicemente uno strumento di accompagnamento (su cui non siamo d'accordo). Com'è la situazione adesso?
“Non penso mai a simili sciocchezze. Nei gruppi senza chitarra per me manca qualche elemento vitale… La chitarra!! Penso che i pianisti assorbano troppa atmosfera in generale. C'è un'arroganza innata in molti di loro o, come dico in maniera scherzosa, "un complesso di superiorità"! Ovviamente non tutti i pianisti. Suono anche il piano da quando avevo 17 anni. Ero frustrato con la chitarra perché sembrava (all'epoca alla fine degli anni '60) che i chitarristi suonassero solo una scala pentatonica o blues e ne fossero contenti. Quando ho scoperto Chick Corea e Michael Brecker, John Coltrane, ho solo trascritto il loro assolo su chitarra. Gli assoli erano così brillanti e suonavano attraverso complessi cambi di accordi come un coltello nel burro. Volevo farlo anch'io, ma con la chitarra.
La chitarra è uno strumento potente nelle mani giuste, è innegabile. Chick è stato uno dei pochi leggendari pianisti jazz che amava la chitarra e io sono stato onorato di suonare le sue melodie impennate per 36 anni. Detto questo, raramente suonavo un accordo in quel periodo, solo battute come un suonatore di corno”

Parliamo anche di insegnamento. Le nuove tecnologie, come il web e anche la possibilità di condividere più facilmente i contenuti, hanno portato a un aumento del livello medio degli studenti?
“Ho la mia scuola online http://www.frankgambaleguitarschool.com e mi impegno ad elevare lo standard di musicalità di chitarristi e musicisti offrendo i miei oltre 50 anni di esperienza attraverso i miei corsi video. Mi piace il fatto che con Internet posso raggiungere direttamente il pubblico. Il livello è cambiato, dovrei dire di sì. Al giorno d'oggi c'è una gamma infinita di opzioni di apprendimento, tuttavia, non c'è nulla che possa sostituire l'esperienza e la maturità che possono arrivare solo con il tempo”

In generale, come vedi la scena attuale dei giovani musicisti?
Beh, per certi versi è meglio di quando stavo cominciando a uscire fuori e per altri versi no. YouTube può spingere qualcuno dalla propria camera da letto verso un grande successo, il che è fantastico e certamente possibile. Il lato negativo è che molti perdono anni di concerti in bar, ristoranti e club per prepararsi a quello che li attende. Ancora una volta, fare esperienza nel mondo della musica prima di essere spinto verso la celebrità. Adesso è decisamente diverso ed è difficile fare soldi con la musica stessa, intendo registrazioni o album. Lo streaming l'ha praticamente ucciso. Spotify paga qualcosa come 0,00004 centesimi a riproduzione, e questo sarebbe un numero? Chi ha negoziato questo? Certamente non io. I musicisti sono stati sfruttati per molti, molti anni e ora, peggio che mai. Amo la musica, non mi piace molto il music business. Tuttavia è un business, quindi i giovani musicisti devono navigare in un campo minato pieno di ostacoli lungo la strada

Progetti per il futuro invece, ci sono nuove idee o nuove collaborazioni in mente?
Sto lavorando ad un nuovo album di musica che si spera sia pronto entro la fine dell'anno con vari ospiti. C'è una bellissima nuova canzone chiamata "Happiness Is?" sul mio canale YouTube con Tommy Emmanuel e Victor Wooten. È stata una bella collaborazione. Sono sicuro che me ne inventerò di nuovi ma nel frattempo mi sto divertendo a lavorare con la mia band All-Star con il fenomenale Jerry Leonide alle tastiere (Christopher Cross), Hadrien Feraud al basso (Chick Corea) e Gergo Borlai. È una centrale elettrica come sentirete presto.
Articolo del  25/07/2023 -  ©2002 - 2024 Extra! Music Magazine - Tutti i diritti riservati